一張照片，一個故事；一個瞬間，一段歷史。攝影史是一部人類的生活史、發展史。一個國家的歷史，一個民族的歷史，通過攝影作品本身徐徐道來。

　　100多年前，法國人達蓋爾發明攝影術實現了由抽象到具象的改變，讓人類的記憶得以客觀地表達。因為真實，攝影成為技術與藝術之間的忠實使者，不管內容是風景還是事件，都包含了當時的社會信息，同時彰顯出攝影師的功力、修養、審美以及對社會的獨到看法。
 

　　黑白攝影，以它獨特的韻味記錄了超越自身生命長度的歷史畫卷。從小就喜歡擺弄相機的我，從上世紀80年代初就拍攝了大量的黑白照片，并且癡迷于收藏老照片，其中就有為數不多的手工著色的老照片。上世紀50至80年代，為獲取彩色照片，人們用顏料給黑白照片手工著色。經過反復試驗，后由專人指導，我終于掌握了手工著色的技術。我試著用色彩講述故事，給作品染上一層如童話般艷麗的色彩。一幅作品，大到氛圍，小到細節，都承載著斑駁的歲月和觀者的生活記憶。

　　拍攝古建筑是我長久以來的一個專題。隨著城市建設發展步伐的加快，北京一些老胡同開始大面積拆除，有時我拍攝完畢之后就被拆除了。這座城市非常需要忠實的記錄者，留存在我腦中的色彩，萌發了我用手工著色來表達那些童年記憶中的場景。色彩的深沉涵義，賦予了攝影作品的文化寓意，它會給我們一些心理暗示，讓心情和感官為之共鳴。

　　手工上色作為對攝影作品的二次創作，不會隨著時代的變遷而空乏，而是通過層層生動的畫意般的色彩，解讀現實與將來，詮釋我們不可或缺的精神訴求，展示一個關于記憶的永恒瞬間。手工著色的無限創造力賦予黑白照片新的靈魂與生命，同時也飽含了對傳統與現實、藝術與生活的獨特理解，營造出人與自然、人與社會的情感關系。那是一種質樸的表達方式，是忠實遵循自我內心的情感宣泄口。